Czy Mikołaj Gogol miał zdolności paranormalne? Mistycyzm Gogola. Czy wielki pisarz został pochowany żywcem? Mistycyzm w życiu i twórczości N

■
■
■
■
■

Nikołaj Wasiljewicz Gogol (1809 – 1852) – klasyk literatury rosyjskiej, pisarz, dramaturg, publicysta, krytyk. Za najważniejsze dzieła Gogola uważa się zbiór „Wieczory na farmie pod Dikanką”, poświęcony zwyczajom i tradycjom narodu ukraińskiego, a także najwspanialszy wiersz „Martwe dusze”.

Wśród biografii wielkich pisarzy biografia Gogola stoi w osobnym rzędzie. Po przeczytaniu tego artykułu zrozumiesz, dlaczego tak jest.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol to powszechnie uznawany klasyk literatury. Po mistrzowsku pracował w różnych gatunkach. Zarówno współcześni, jak i pisarze kolejnych pokoleń wypowiadali się pozytywnie o jego twórczości.

Rozmowy na temat jego biografii wciąż nie cichną, gdyż jest to jedna z najbardziej mistycznych i tajemniczych postaci wśród inteligencji XIX wieku.

Dzieciństwo i młodość

Nikołaj Wasiljewicz Gogol urodził się 20 marca 1809 roku w mieście Soroczyńce (województwo połtawskie, powiat mirgorodski) w rodzinie miejscowej biednej szlachty małorosyjskiej, do której należała wieś Wasiljewka, Wasilij Afanasjewicz i Maria Iwanowna Gogol-Janowski.

Od dzieciństwa przynależność Mikołaja Wasiljewicza Gogola do narodowości małoruskiej miała znaczący wpływ na jego światopogląd i działalność pisarską. Psychologiczne cechy narodu małoruskiego znalazły odzwierciedlenie w treści jego wczesnych dzieł i artystycznym stylu jego przemówienia.

Lata dzieciństwa spędziłem w majątku moich rodziców Wasiljewka, rejon Mirgorod, niedaleko wsi Dikanki. Godzinę jazdy od Wasiljewki drogą Oposzniańską znajdowało się Pole Połtawskie – miejsce słynnej bitwy. Od swojej babci Tatiany Siemionownej, która nauczyła chłopca rysować, a nawet haftować garusami, Gogol słuchał ukraińskich pieśni ludowych w zimowe wieczory. Babcia opowiadała wnukowi historyczne legendy i tradycje o bohaterskich kartach historii, o wolnych kozakach zaporoskich.

Rodzina Gogoli wyróżniała się stabilnymi potrzebami kulturalnymi. Ojciec Gogola, Wasilij Afanasjewicz, był utalentowanym gawędziarzem i miłośnikiem teatru. Zaprzyjaźnił się z dalekim krewnym, byłym ministrem sprawiedliwości D.P. Troszczeńskim, który mieszkał na emeryturze we wsi Kibince niedaleko Wasiljewki. Bogaty szlachcic założył w swoim majątku kino domowe, w którym Wasilij Afanasjewicz został reżyserem i aktorem. Dla tego teatru komponował własne komedie w języku ukraińskim, których fabułę zapożyczał z podań ludowych. W przygotowaniu spektakli brał udział zasłużony dramaturg V.V. Kapnist, autor słynnej „Yabedy”. Na scenie w Kibincach wystawiano jego sztuki, a także „The Minor” Fonvizina i „Podszczipę” Kryłowa. Wasilij Afanasjewicz przyjaźnił się z Kapnistem, czasami cała jego rodzina odwiedzała go w Obuchowce. W lipcu 1813 roku mały Gogol spotkał się tu z G. R. Derzhavinem, odwiedzającym przyjaciela z młodości. Gogol odziedziczył talent pisarski i aktorski po ojcu.

Matka Maria Iwanowna była kobietą religijną, nerwową i wrażliwą. Straciwszy dwójkę dzieci, które zmarły w niemowlęctwie, z obawą czekała na trzecie. Para modliła się w kościele Dikan przed cudowną ikoną św. Mikołaj. Nadając nowo narodzonemu imię świętego czczonego przez lud, rodzice otoczyli chłopca szczególną miłością i uwagą. Od dzieciństwa Gogol pamiętał opowieści swojej matki o czasach ostatecznych, o śmierci świata i Sądzie Ostatecznym, o piekielnych mękach grzeszników. Towarzyszyły im pouczenia o konieczności zachowania czystości duchowej w imię przyszłego zbawienia. Na chłopcu szczególne wrażenie wywarła opowieść o drabinie, którą aniołowie spuszczali z nieba, podając rękę duszy zmarłego. Na tej drabinie jest siedem miar; ostatni, siódmy, wznosi nieśmiertelną duszę człowieka do siódmego nieba, do niebiańskich siedzib dostępnych dla nielicznych. Idą tam dusze sprawiedliwych – ludzi, którzy swoje ziemskie życie spędzili „z całą pobożnością i czystością”. Obraz schodów przejdzie wówczas przez wszystkie myśli Gogola na temat losu i powołania człowieka do duchowego doskonalenia.

Po matce Gogol odziedziczył subtelną organizację umysłu, skłonność do kontemplacji i bogobojną religijność. Córka Kapnista wspomina: „Znałam Gogola jako chłopca, który zawsze był poważny i tak troskliwy, że bardzo martwiło to jego matkę”. Na wyobraźnię chłopca wpływ miały także pogańskie wierzenia ludzi w ciasteczka, czarownice, syreny i syreny. Wielogłosowy i pstrokaty, czasem komicznie wesoły, a czasem budzący strach, tajemniczy świat demonologii ludowej został wchłonięty przez wrażliwą duszę Gogola od dzieciństwa.

W 1821 roku, po dwóch latach nauki w szkole rejonowej w Połtawie, rodzice zapisali chłopca do nowo otwartego gimnazjum nauk wyższych księcia Bezborodki w Niżynie w guberni czernihowskiej. Często nazywano je liceum: podobnie jak w przypadku Liceum Carskiego Sioła, kurs gimnazjalny łączono z przedmiotami uniwersyteckimi, a zajęcia prowadzili profesorowie. Gogol studiował w Niżynie przez siedem lat, odwiedzając rodziców tylko na wakacjach.

Początkowo nauka była trudna: niedostateczne przygotowanie w domu dawało o sobie znać. Dzieci zamożnych rodziców, kolegów z klasy Gogola, rozpoczynały naukę w gimnazjum ze znajomością łaciny, francuskiego i niemieckiego. Gogol im zazdrościł, poczuł się zlekceważony, stronił od kolegów i w listach do domu błagał, żeby zabrali go z gimnazjum. Synowie bogatych rodziców, wśród których był N.V. Kukolnik, nie szczędzili swojej dumy i wyśmiewali jego słabości. Z własnego doświadczenia Gogol doświadczył dramatu „małego” człowieka, poznał gorzką cenę słów biednego urzędnika Baszmachkina, bohatera jego „Płaszcza”, skierowanych do szyderców: „Daj mi spokój! Dlaczego mnie obrażasz? Chory, wątły, podejrzliwy chłopiec był poniżany nie tylko przez rówieśników, ale także przez niewrażliwych nauczycieli. Rzadka cierpliwość i umiejętność cichego znoszenia obelg dały Gogolowi pierwszy przydomek, który otrzymał od uczniów - „Martwa myśl”.

Ale Gogol wkrótce odkrył niezwykły talent do rysowania, znacznie przewyższający sukces swoich przestępców, a następnie godne pozazdroszczenia zdolności literackie. Pojawili się ludzie o podobnych poglądach, z którymi zaczął wydawać rękopiśmienne czasopismo, publikując w nim swoje artykuły, opowiadania i wiersze. Wśród nich znajduje się opowiadanie historyczne „Bracia Tverdislavich”, esej satyryczny „Coś o Nieżynie, czyli prawo nie jest pisane dla głupców”, w którym wyśmiewał moralność lokalnych mieszkańców.

Początek literackiej podróży

Gogol wcześnie zainteresował się literaturą, zwłaszcza poezją. Jego ulubionym poetą był Puszkin, do swoich zeszytów przepisywał „Cygana”, „Połtawę” i rozdziały „Eugeniusza Oniegina”. Z tego okresu pochodzą pierwsze literackie eksperymenty Gogola.

Już w 1825 r. współpracował z rękopiśmiennym czasopismem gimnazjalnym i komponował poezję. Kolejnym hobby Gogola, ucznia szkoły średniej, był teatr. Brał czynny udział w wystawianiu przedstawień szkolnych, odgrywał role komiczne, malował scenografię.

Gogol wcześnie obudził niezadowolenie z zatęchłego i nudnego życia „istniejących” w Niżynie, marzeń o służbie szlachetnym i wysokim celom. Myśl o przyszłości, o „służeniu ludzkości” już ogarnęła Gogola. Te młodzieńcze ambicje entuzjastyczne, pragnienie działalności pożytecznej społecznie, ostre odrzucenie samozadowolenia filistyńskiego znalazły wyraz w pierwszym jego dziele poetyckim, jakie do nas dotarło, wierszu „Hanz Küchelgarten”.

Marzenia i plany na przyszłość sprowadziły Gogola do stolicy, do odległego i kuszącego Petersburga. Tutaj myślał, aby znaleźć zastosowanie dla swoich umiejętności, poświęcić swoje siły dla dobra społeczeństwa. Po ukończeniu gimnazjum, w grudniu 1828 r. Gogol wyjechał do Petersburga.

Petersburg nie przywitał życzliwie entuzjastycznego młodzieńca, który przybył z dalekiej Ukrainy, ze spokojnej prowincjonalnej dziczy. Gogol boryka się z niepowodzeniami ze wszystkich stron. Świat urzędowo-biurokratyczny traktował młodego prowincjała z obojętną obojętnością: nie było służby, życie w stolicy dla młodego człowieka, dysponującego bardzo skromnymi środkami, okazało się bardzo trudne. Gogol przeżył także gorzkie rozczarowanie na polu literackim. Jego nadzieje związane z przywiezionym z Niżyna wierszem „Hanz Küchelgarten” nie spełniły się. Opublikowany w 1829 r. (pod pseudonimem V. Alov) wiersz nie odniósł sukcesu.

Próba wejścia na scenę również zakończyła się niepowodzeniem: prawdziwy Riolistowski talent aktorski Gogola okazał się obcy ówczesnej dyrekcji teatru.

Dopiero pod koniec 1829 roku Gogolowi udało się dostać na stanowisko podrzędnego urzędnika w wydziale gospodarki państwowej i budynków użyteczności publicznej. Gogol nie pozostał jednak na tym stanowisku długo i już w kwietniu 1830 roku został skrybą w wydziale apanaży.

W ciągu tych lat Gogol zdał sobie sprawę z ubóstwa i potrzeb, jakich doświadczała w Petersburgu większość służby i biednych ludzi. Gogol pełnił funkcję urzędnika w wydziale przez cały rok. Jednak biurokratyczna służba niewiele go pociągała. W tym samym czasie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych, gdzie studiował malarstwo. Wznowił studia literackie. Ale teraz Gogol nie pisze już marzycielsko-romantycznych wierszy w stylu „Hanz Küchelgarten”, ale zwraca się ku ukraińskiemu życiu i folklorowi, który dobrze zna, rozpoczynając pracę nad zbiorem opowiadań, który zatytułował „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”.

W 1831 roku miała miejsce długo oczekiwana znajomość z Puszkinem, która wkrótce przerodziła się w bliską przyjaźń obu pisarzy. Gogol znalazł w Puszkinie starszego towarzysza, przywódcę literackiego.

Gogol i teatr

W 1837 r. ukazał się w Sovremenniku z artykułem „Notatki petersburskie z 1836 r.”, którego znaczna część poświęcona była dramatowi i teatrowi. Wyroki Gogola łamały ustalone kanony i podkreślały potrzebę nowej metody artystycznej na scenie rosyjskiej – realizmu. Gogol skrytykował dwa popularne gatunki, które w tamtych latach zawładnęły „teatrami całego świata”: melodramat i wodewil.

Gogol ostro potępia główną wadę tego gatunku:

Nasz melodramat leży w najbardziej bezwstydny sposób

Melodramat nie oddaje życia społeczeństwa i nie wywiera na nie odpowiedniego wpływu, wzbudzając w widzu nie partycypację, lecz swego rodzaju „stan niepokoju”. Wodewil, „ta lekka, bezbarwna zabawka”, w której śmiech „rodzi się z lekkich wrażeń, płynnych dowcipów, kalamburów”, również nie odpowiada zadaniom teatru.

Teatr, zdaniem Gogola, powinien uczyć i wychowywać widzów:

Z teatru zrobiliśmy zabawkę, coś w rodzaju bibelotów, którymi wabi się dzieci, zapominając, że to ambona, z której na raz czyta się całemu tłumowi lekcję na żywo.

W wstępnej wersji artykułu Gogol nazywa teatr „wielką szkołą”. Warunkiem tego jest jednak wierność odzwierciedlenia życia. „Naprawdę czas już wiedzieć” – pisze Gogol, że dopiero prawdziwy obraz postaci, nie w ogóle ustalonych cech, ale w ich narodowo wyrażonej formie, uderza nas żywotnością, więc mówimy: „Tak, to wydaje się być osobą znaną” - tylko taki wizerunek przynosi znaczące korzyści. Tu i w innych miejscach Gogol broni zasad teatru realistycznego i przywiązuje do niego jedynie wielką wagę społeczną i edukacyjną.

Na litość boską, dajcie nam rosyjskie charaktery, dajcie nam siebie, naszych łobuzów, naszych ekscentryków! na scenie, ku śmiechu wszystkich!

Gogol ukazuje znaczenie śmiechu jako potężnej broni w walce z wadami społecznymi. „Śmiech” – kontynuuje Gogol, to wielka rzecz: nie odbiera ani życia, ani majątku, ale przed nim winny jest jak uwiązany zając...” W teatrze „z uroczystym blaskiem oświetlenia, z grzmot muzyki, przy jednomyślnym śmiechu pojawia się znajomy, ukrywający występek”. Człowiek boi się śmiechu, powtarza Gogol, i powstrzymuje się od robienia rzeczy, „od których żadna siła go nie powstrzyma”. Ale nie każdy śmiech ma taką moc, a jedynie „ten elektryczny, życiodajny śmiech”, który ma głębokie podłoże ideologiczne.

W grudniu 1828 roku Gogol pożegnał się z rodzinnymi ziemiami ukraińskimi i udał się na północ: do obcego i kuszącego, odległego i upragnionego Petersburga. Jeszcze przed swoim wyjazdem Gogol pisał: „Od czasów minionych, od lat niemal nieporozumień płonąłem nieugaszonym zapałem, aby uczynić swoje życie niezbędnym dla dobra państwa. Przeanalizowałem w myślach wszystkie stany, wszystkie stanowiska w państwie i zdecydowałem się na jedno. O Sprawiedliwości. „Widziałem, że tylko tutaj mogę być błogosławieństwem, tylko tutaj będę użyteczny dla ludzkości”.

Więc. Gogol przybył do Petersburga. Już pierwsze tygodnie pobytu w stolicy przyniosły Gogolowi gorzkie rozczarowanie. Nie udało mu się spełnić swojego marzenia. W przeciwieństwie do Piskariewa, bohatera opowieści „Newski Prospekt”, Gogol nie postrzega upadku swoich marzeń tak tragicznie. Zmieniwszy wiele innych zajęć, wciąż odnajduje swoje powołanie w życiu. Powołaniem Gogola jest bycie pisarzem. „...Chciałem” – pisał Gogol – „w swoim eseju uwypuklić przede wszystkim te wyższe właściwości rosyjskiej przyrody, które nie są jeszcze przez wszystkich rzetelnie cenione, a przede wszystkim te niskie, które nie zostały jeszcze przez wszystkich wystarczająco wyśmiane i zdumione. Chciałem tutaj zebrać kilka uderzających zjawisk psychologicznych, ukryć w tajemnicy obserwacje, które od długiego czasu poczyniłem na temat danej osoby. Wkrótce wiersz został ukończony, który Gogol postanowił upublicznić. Została opublikowana w maju 1829 roku pod tytułem Hanz Küchelgarten. Wkrótce w prasie pojawiły się krytyczne recenzje. Były one zdecydowanie negatywne. Gogol bardzo boleśnie przyjął swoją porażkę. Opuszcza Petersburg, ale wkrótce wraca ponownie.

Gogola ogarnęło nowe marzenie: teatr. Ale nie zdał egzaminu. Jego realistyczny styl gry wyraźnie kłócił się z gustami egzaminatorów. I tu znowu porażka. Gogol prawie popadł w rozpacz.

Po pewnym czasie Gogol otrzymuje nowe stanowisko w jednym z departamentów Ministerstwa Spraw Wewnętrznych. Po 3 miesiącach nie mógł tu wytrzymać i napisał rezygnację. Przeniósł się do innego wydziału, gdzie następnie pracował jako skryba. Gogol nadal uważnie przyglądał się życiu i życiu codziennemu swoich kolegów urzędników. Te obserwacje stały się później podstawą opowiadań „Nos” i „Płaszcz”. Po odbyciu służby przez kolejny rok Gogol na zawsze opuścił służbę departamentalną.

Tymczasem jego zainteresowanie sztuką nie tylko nie osłabło, ale z każdym dniem coraz bardziej go obezwładniało. Zapomniano o goryczy związanej z „Hanzem Küchelgartenem” i Gogol kontynuował pisanie.

Wkrótce ukażą się publikacje jego nowych kolekcji i prac. 1831 - 1832 Gogol pisze zbiór „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”, 1835 - zbiór „Mirgorod”, w tym samym roku zaczyna tworzyć „Martwe dusze” i „Generał inspektor”, w 1836 r. – opowiadanie „The Nos” i premiera komedii „Inspektor” w teatrach w Moskwie i Petersburgu.

Dopiero później, po jego śmierci, niektóre opowieści przedstawiające Petersburg „w całej okazałości” z urzędnikami i łapówkami połączono w „Opowieści petersburskie”. Są to takie historie jak: „Płaszcz”, „Nos”, „Newski Prospekt”, „Notatki szaleńca”. Opowieści petersburskie odzwierciedlały zarówno najwyższe, jak i bynajmniej nie najlepsze cechy rosyjskiego charakteru, życie i zwyczaje różnych warstw społeczeństwa petersburskiego - urzędników, wojskowych, rzemieślników. Krytyk literacki A.V. Lunacharsky napisał: „Okropne twarze życia codziennego dokuczały i domagały się policzka”. Historia „Newski Prospekt” z Pirogowem, Hoffmannem i Schillerem, z damami, generałami i urzędnikami departamentów wędrującymi po Newskim Prospekcie „od drugiej do trzeciej po południu…” stała się wielką klapą.

W Petersburgu Gogol miał trudne życie, pełne rozczarowań. Nie mógł znaleźć swojego powołania. I w końcu znalazłem. Powołaniem N.V. Gogola jest bycie pisarzem przedstawiającym wady ludzkiej duszy i naturę Małej Rusi.

Gogol zmarł w wieku 43 lat. Lekarze, którzy leczyli go w ostatnich latach, byli całkowicie zakłopotani jego chorobą. Zaproponowano wersję depresji.

Zaczęło się od tego, że na początku 1852 roku zmarła siostra jednej z bliskich przyjaciół Gogola, Ekateriny Chomyakowej, którą pisarz szanował do głębi duszy. Jej śmierć wywołała ciężką depresję, która doprowadziła do religijnej ekstazy. Gogol zaczął pościć. Jego codzienna dieta składała się z 1-2 łyżek zalewy z kapusty i bulionu z płatków owsianych, a czasem także suszonych śliwek. Biorąc pod uwagę, że organizm Mikołaja Wasiljewicza był osłabiony chorobą – w 1839 r. cierpiał na malaryczne zapalenie mózgu, a w 1842 r. na cholerę i cudem przeżył – post był dla niego śmiertelnie niebezpieczny.

W nocy 24 lutego spalił drugi tom Dead Souls. Po 4 dniach Gogola odwiedził młody lekarz Aleksiej Terentiew. Stan pisarza opisał następująco:

Patrzył, jak człowiek, dla którego wszystkie zadania zostały rozwiązane, wszelkie uczucia ucichły, każde słowo było daremne... Całe jego ciało stało się niezwykle wychudłe, oczy stały się matowe i zapadnięte, twarz całkowicie ściągnięta, policzki zapadnięte, głos osłabł...

Lekarze zaproszeni na spotkanie z umierającym Gogolem stwierdzili u niego poważne zaburzenia żołądkowo-jelitowe. Mówiono o „karze jelitowym”, który przerodził się w „dur brzuszny” i o niekorzystnym zapaleniu żołądka i jelit. I na koniec o „niestrawności” powikłanej „stanem zapalnym”.

W rezultacie lekarze zdiagnozowali u niego zapalenie opon mózgowo-rdzeniowych i zalecili upuszczanie krwi, gorące kąpiele i okłady, które w takim stanie były śmiertelne.

Żałosne, zwiędłe ciało pisarza zanurzono w wannie, a głowę polewano mu zimną wodą. Położyli na niego pijawki, a on słabą ręką próbował gorączkowo odgarnąć skupiska czarnych robaków, które przyczepiły mu się do nozdrzy. Czy można było sobie wyobrazić gorszą mękę dla człowieka, który przez całe życie był zniesmaczony wszystkim, co pełza i śluzuje? „Usuń pijawki, wyjmij pijawki z ust” – jęczał i błagał Gogol. Na próżno. Nie pozwolono mu tego zrobić.

Kilka dni później pisarz zmarł.

Prochy Gogola zostały pochowane w południe 24 lutego 1852 roku przez proboszcza Aleksieja Sokołowa i diakona Jana Puszkina. A po 79 latach potajemnie usunięto go z grobu złodziei: klasztor Daniłow został przekształcony w kolonię dla młodocianych przestępców, w związku z czym jego nekropolia uległa likwidacji. Postanowiono przenieść tylko kilka grobów najdroższych rosyjskiemu sercu na stary cmentarz klasztoru Nowodziewiczy. Wśród tych szczęśliwców, obok Jazykowa, Aksakowa i Chomiakowa, był Gogol...

31 maja 1931 r. przy grobie Gogola zebrało się od dwudziestu do trzydziestu osób, wśród których byli: historyk M. Baranowska, pisarze Vs. Iwanow, W. Ługowski, J. Olesza, M. Swietłow, W. Lidin i inni To właśnie Lidin stał się być może jedynym źródłem informacji o ponownym pochówku Gogola. Jego lekką ręką zaczęły krążyć po Moskwie straszne legendy o Gogolu.

Trumny nie odnaleziono od razu – powiedział studentom Instytutu Literackiego – z jakiegoś powodu okazało się, że nie tam, gdzie kopali, ale nieco dalej, z boku. A kiedy wyciągnęli go z ziemi - pokrytego wapnem, pozornie mocnym, z dębowych desek - i otworzyli, wówczas zdziwienie zmieszało się z głębokim drżeniem serc obecnych. W trumnie leżał szkielet z czaszką przewróconą na bok. Nikt nie znalazł na to wyjaśnienia. Ktoś przesądny prawdopodobnie pomyślał wtedy: „To celnik - wydaje się, że nie żyje za życia i nie umarł po śmierci - ten dziwny wielki człowiek”.

Opowieści Lidina podsyciły stare pogłoski, jakoby Gogol bał się, że w stanie letargicznego snu zostanie pochowany żywcem i na siedem lat przed śmiercią zapisał:

Nie należy grzebać mojego ciała, dopóki nie pojawią się widoczne oznaki rozkładu. Wspominam o tym, bo już w czasie samej choroby nawiedzały mnie chwile życiowego odrętwienia, serce i puls przestały bić

To, co zobaczyli ekshumatorzy w 1931 roku, zdawało się wskazywać, że rozkaz Gogola nie został spełniony, że pochowano go w stanie letargu, obudził się w trumnie i ponownie przeżył koszmarne minuty umierania…

Gwoli ścisłości trzeba przyznać, że wersja Lidy nie wzbudziła zaufania. Rzeźbiarz N. Ramazanow, który zdjął maskę pośmiertną Gogola, wspominał: „Nie zdecydowałem się nagle zdjąć maski, ale przygotowaną trumnę… Wreszcie stale przybywający tłum ludzi, którzy chcieli pożegnać się z drogim zmarłym zmusił mnie i mojego staruszka, który wskazywał ślady zniszczeń, do pośpiechu...” wyjaśnienie obrotu czaszki: pierwsze zgniły boczne deski trumny, wieko opadło pod ciężarem ziemi , naciska na głowę zmarłego i obraca się w jedną stronę na tzw. „kręgu atlasowym”.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol (1809 - 1852) urodził się na Ukrainie, we wsi Soroczince w obwodzie połtawskim. Jego ojciec pochodził z ziemian rodziny Bohdana Chmielnickiego. W sumie rodzina wychowała 12 dzieci.

Dzieciństwo i młodość

W rodzinnym majątku Gogoli nieustannie gromadzili się sąsiedzi i przyjaciele: ojciec przyszłego pisarza był znany jako wielki miłośnik teatru. Wiadomo, że próbował nawet pisać własne sztuki teatralne. Tak więc Nikołaj odziedziczył talent twórczy po stronie ojca. Podczas nauki w gimnazjum w Niżynie zasłynął z zamiłowania do komponowania jasnych i zabawnych fraszek o swoich kolegach z klasy i nauczycielach.

Ponieważ kadra pedagogiczna placówki oświatowej nie była wysoce profesjonalna, licealiści musieli poświęcać dużo czasu na samokształcenie: pisali almanachy, przygotowywali przedstawienia teatralne, publikowali własny, rękopiśmienny dziennik. W tym czasie Gogol nie myślał jeszcze o karierze pisarskiej. Marzył o wstąpieniu do służby cywilnej, którą wówczas uważano za prestiżową.

Okres petersburski

Przeprowadzka do Petersburga w 1828 roku i tak pożądana służba publiczna nie przyniosły Mikołajowi Gogolowi satysfakcji moralnej. Okazało się, że praca biurowa jest nudna.

W tym samym czasie ukazał się pierwszy opublikowany wiersz Gogola Hans Küchelgarten. Ale pisarz jest także nią zawiedziony. I do tego stopnia, że ​​osobiście zabiera ze sklepu opublikowane materiały i je pali.

Życie w Petersburgu działa na pisarza przygnębiająco: nieciekawa praca, nudny klimat, problemy finansowe... Coraz częściej myśli o powrocie do swojej malowniczej rodzinnej wioski na Ukrainie. To właśnie wspomnienia ojczyzny zostały ucieleśnione w dobrze ukazanym zabarwieniu narodowym w jednym z najsłynniejszych dzieł pisarza „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”. To arcydzieło zostało ciepło przyjęte przez krytykę. A po tym, jak Żukowski i Puszkin pozostawili pozytywne recenzje „Wieczorów…”, przed Gogolem otworzyły się drzwi do świata prawdziwych luminarzy sztuki pisania.

Zainspirowany sukcesem swojego pierwszego udanego dzieła Gogol wkrótce napisał „Notatki szaleńca”, „Taras Bulba”, „Nos” i „Właściciele ziemscy Starego Świata”. To one dodatkowo ujawniają talent pisarza. Przecież nikt wcześniej w jego twórczości tak trafnie i żywo nie poruszał psychologii „małych” ludzi. Nie bez powodu słynny ówczesny krytyk Bieliński tak entuzjastycznie wypowiadał się o talencie Gogola. W jego twórczości można było znaleźć wszystko: humor, tragedię, człowieczeństwo, poezję. Ale mimo to pisarz nadal nie był do końca zadowolony z siebie i swojej twórczości. Uważał, że jego stanowisko obywatelskie zostało wyrażone zbyt biernie.

Po niepowodzeniu w służbie publicznej Mikołaj Gogol postanawia spróbować swoich sił w nauczaniu historii na uniwersytecie w Petersburgu. Ale nawet tutaj czekało go kolejne fiasko. Dlatego podejmuje inną decyzję: całkowicie poświęcić się twórczości. Ale już nie jako pisarz kontemplacyjny, ale jako aktywny uczestnik, sędzia bohaterów. W 1836 roku spod pióra autora wyszła jasna satyra „Generał Inspektor”. Społeczeństwo odebrało to dzieło niejednoznacznie. Być może dlatego, że Gogolowi udało się bardzo wyczule „dotknąć nerwu”, pokazując wszystkie niedoskonałości ówczesnego społeczeństwa. Zawiedziony swoimi umiejętnościami pisarz po raz kolejny postanawia opuścić Rosję.

Rzymskie wakacje

Nikołaj Gogol emigruje z Petersburga do Włoch. Spokojne życie w Rzymie korzystnie wpływa na pisarza. To tutaj zaczął pisać dzieło na dużą skalę - „Dead Souls”. I znowu społeczeństwo nie zaakceptowało prawdziwego arcydzieła. Gogola oskarżano o zniesławianie ojczyzny, gdyż społeczeństwo nie mogło znieść ciosu pańszczyzny. Nawet krytyk Bieliński chwycił za broń przeciwko pisarzowi.

Brak akceptacji społecznej odbił się negatywnie na zdrowiu pisarza. Podjął próbę i napisał drugi tom Dead Souls, ale osobiście spalił wersję napisaną ręcznie.

Pisarz zmarł w Moskwie w lutym 1852 r. Oficjalną przyczynę śmierci podano „gorączkę nerwową”.

• Gogol lubił robić na drutach i szyć. Zrobił dla siebie słynne apaszki.
• Pisarz miał zwyczaj chodzić ulicami wyłącznie lewą stroną, co nieustannie przeszkadzało przechodniom.
• Mikołaj Gogol bardzo lubił słodycze. Zawsze można było znaleźć w jego kieszeni cukierka albo kawałek cukru.
• Ulubionym napojem pisarza było mleko kozie gotowane z rumem.
• Całe życie pisarza wiązało się z mistycyzmem i legendami o jego życiu, co dało początek najbardziej niesamowitym, czasem absurdalnym plotkom.

W tym artykule omówione zostanie życie Gogola. Pisarz ten stworzył wiele nieśmiertelnych dzieł, które słusznie zajmują należne im miejsce w annałach literatury światowej. Z jego imieniem wiąże się wiele plotek i legend, niektóre z nich rozpowszechnił Nikołaj Wasiljewicz. Był wielkim wynalazcą i mistyfikatorem, co z pewnością miało wpływ na jego twórczość.

Rodzice

Gogol Nikołaj Wasiljewicz, którego biografia jest omawiana w tym artykule, urodził się w 1809 r., 20 marca, w osadzie Velikiye Sorochintsy w obwodzie połtawskim. Ze strony ojca w rodzinie przyszłego pisarza należeli duchowni, lecz dziadek chłopca, Afanasy Demyanowicz, porzucił karierę duchową i rozpoczął pracę w kancelarii hetmańskiej. To on później dodał do nazwiska, które Janowski otrzymał przy urodzeniu, inne, bardziej znane - Gogol. W ten sposób przodek Mikołaja Wasiljewicza starał się podkreślić swój związek ze słynnym w historii Ukrainy pułkownikiem Ostapem Gogolem, żyjącym w XVII wieku.

Ojciec przyszłego pisarza Wasilija Afanasjewicza Gogola-Janowskiego był człowiekiem wzniosłym i marzycielskim. Można to ocenić na podstawie historii jego małżeństwa z córką miejscowego właściciela ziemskiego, Marią Iwanowną Kosyarovską. Jako trzynastoletni nastolatek Wasilij Afanasjewicz widział we śnie Matkę Bożą, wskazując mu nieznaną dziewczynkę jako swoją przyszłą żonę. Po pewnym czasie chłopiec rozpoznał bohaterkę swojego snu w siedmiomiesięcznej córce sąsiadów Kosyarowskiego. Od najmłodszych lat uważnie opiekował się swoją wybranką i poślubił Marię Iwanownę, gdy miała zaledwie 14 lat. Rodzina Gogola żyła w wielkiej miłości i harmonii. Biografia pisarza rozpoczęła się w 1809 roku, kiedy para w końcu urodziła swoje pierwsze dziecko, Mikołaja. Rodzice byli mili dla dziecka i starali się chronić go na wszelkie możliwe sposoby przed wszelkimi problemami i wstrząsami.

Dzieciństwo

Biografia Gogola, której krótkie streszczenie przyda się każdemu, rozpoczęła się w iście cieplarnianych warunkach. Tata i mama uwielbiali dziecko i niczego mu nie odmawiali. Oprócz niego w rodzinie było jeszcze jedenaścioro dzieci, ale większość z nich zmarła w średnim wieku. Największą miłością cieszył się jednak oczywiście Mikołaj.

Lata dzieciństwa pisarz spędził w Wasiljewce, majątku swoich rodziców. Za kulturalne centrum tego regionu uważano miasto Kibince. To była domena D.T. Troszczyński, były minister i daleki krewny Janowskiego-Gogola. Pełnił funkcję marszałka powiatu (czyli był przywódcą okręgu szlacheckiego), a jego sekretarzem został Wasilij Afanasjewicz. W Kibicach często odbywały się przedstawienia teatralne, w których czynny udział brał ojciec przyszłego pisarza. Mikołaj często uczęszczał na próby, był z tego bardzo dumny, a w domu, zainspirowany twórczością taty, pisał dobrą poezję. Jednak pierwsze eksperymenty literackie Gogola nie przetrwały. Jako dziecko dobrze rysował, a nawet zorganizował wystawę swoich obrazów w majątku rodziców.

Edukacja

W 1818 roku Mikołaj Gogol wraz z młodszym bratem Iwanem został wysłany do szkoły rejonowej w Połtawie. Biografia chłopczyka przyzwyczajonego do warunków szklarniowych potoczyła się zupełnie inaczej. Jego wygodne dzieciństwo szybko się skończyło. W szkole uczono go bardzo surowej dyscypliny, ale Mikołaj nigdy nie okazywał szczególnego zapału do nauki. Już pierwsze wakacje zakończyły się straszliwą tragedią – brat Iwan zmarł na nieznaną chorobę. Po jego śmierci wszystkie nadzieje rodziców pokładano w Nikołaju. Musiał zdobyć lepsze wykształcenie, za co został wysłany na naukę do klasycznego gimnazjum w Niżynie. Warunki były tu bardzo trudne: dzieci wychowywano codziennie o godzinie 5.30, a zajęcia trwały od 9.00 do 17.00. W pozostałym czasie uczniowie mieli odrabiać lekcje i pilnie się modlić.

Przyszłemu pisarzowi udało się jednak przyzwyczaić do lokalnego porządku. Wkrótce poznał przyjaciół, sławnych i szanowanych ludzi w przyszłości: Nestora Kukolnika, Nikołaja Prokopowicza, Konstantina Basiliego, Aleksandra Danilewskiego. Wszyscy, gdy dojrzeli, stali się sławnymi pisarzami. I nie jest to zaskakujące! Już jako uczniowie szkół średnich założyli kilka rękopiśmiennych pism: „Meteor Literatury”, „Świt Północy”, „Zvezda” i inne. Ponadto młodzież pasjonowała się teatrem. Co więcej, twórcza biografia Gogola mogła być inna - wielu przewidziało dla niego los słynnego aktora. Jednak młody człowiek marzył o służbie publicznej i po ukończeniu szkoły średniej zdecydowanie udał się do Petersburga, aby kontynuować karierę.

Urzędnik

Wraz ze swoim przyjacielem z gimnazjum Danilewskim w 1828 roku Gogol udał się do stolicy. Petersburg witał młodych ludzi z niegościnnością, którzy nieustannie potrzebowali pieniędzy i bezskutecznie starali się znaleźć godną pracę. W tej chwili Nikołaj Wasiljewicz próbuje zarabiać na życie poprzez eksperymenty literackie. Jednak jego pierwszy wiersz „Hanz Küchelgarten” nie odniósł sukcesu. W 1829 roku pisarz rozpoczął służbę w wydziale gospodarki państwowej i budynków użyteczności publicznej Ministerstwa Spraw Wewnętrznych, następnie przez prawie rok pracował w wydziale apanaży pod kierunkiem słynnego poety V.I. Panajewa. Przebywanie w biurach różnych wydziałów pomogło Nikołajowi Wasiljewiczowi zebrać bogactwo materiału do przyszłych prac. Jednak służba cywilna na zawsze rozczarowała pisarza. Na szczęście wkrótce odniósł naprawdę oszałamiający sukces na polu literackim.

Sława

W 1831 r. ukazały się „Wieczory na folwarku koło Dikanki”. „To prawdziwa radość, szczera, nieskrępowana…” - Puszkin powiedział o tej pracy. Teraz osobowość i biografia Gogola stały się interesujące dla najbardziej znanych ludzi w Rosji. Wszyscy szybko docenili jego talent. Nikołaj Wasiljewicz był zachwycony i nieustannie pisał listy do matki i sióstr, prosząc je o przesłanie mu dalszych materiałów na temat małoruskich zwyczajów ludowych.

W 1836 roku ukazała się słynna „Opowieść petersburska” pisarza „Nos”. Dzieło to, niezwykle odważne jak na swoje czasy, ośmiesza podziw dla rangi w jego najmniejszych, a czasem obrzydliwych przejawach. W tym samym czasie Gogol stworzył dzieło „Taras Bulba”. Biografia i twórczość pisarza są nierozerwalnie związane z jego ukochaną ojczyzną – Ukrainą. W „Tarasie Bulbie” Mikołaj Wasiljewicz opowiada o bohaterskiej przeszłości swojego kraju, o tym, jak przedstawiciele narodu (Kozacy) nieustraszenie bronili własnej niepodległości przed polskimi najeźdźcami.

"Inspektor"

Ileż kłopotów sprawiła autorowi ta zabawa! Będąc genialnym pisarzem i dramaturgiem, który daleko wyprzedzał swoje czasy, Nikołaj Wasiljewicz nigdy nie był w stanie przekazać swoim współczesnym znaczenia swojego nieśmiertelnego dzieła. Fabuła Generalnego Inspektora została przekazana Gogolowi przez Puszkina. Zainspirowany twórczością wielkiego poety autor pisał ją dosłownie przez kilka miesięcy. Jesienią 1835 r. ukazały się pierwsze szkice, a w 1836 r., 18 stycznia, podczas wieczoru z Żukowskim odbyło się pierwsze przesłuchanie sztuki. 19 kwietnia na scenie Teatru Aleksandryjskiego odbyła się premiera spektaklu „Generał Inspektor”. Przybył do niej sam Mikołaj Pierwszy wraz ze swoim spadkobiercą. Mówią, że po obejrzeniu cesarz powiedział: „No cóż, to sztuka! Wszyscy to zrozumieli, a ja mam to bardziej niż ktokolwiek inny!” Jednak Nikołajowi Wasiljewiczowi nie było do śmiechu. On, zdeklarowany monarchista, został oskarżony o nastroje rewolucyjne, podważanie podstaw społeczeństwa i Bóg jeden wie o co jeszcze. Ale on po prostu próbował ośmieszyć znęcanie się nad lokalnymi urzędnikami; jego celem była moralność, a nie polityka. Zrozpaczony pisarz opuścił kraj i udał się w długą podróż zagraniczną.

Za granicą

Na szczególną uwagę zasługuje interesująca biografia Gogola za granicą. W sumie pisarz spędził dwanaście lat na podróżach „ratunkowych”. W 1936 roku Nikołaj Wasiljewicz nie ograniczał się do niczego: na początku lata osiadł w Niemczech, jesień spędził w Szwajcarii, a na zimę przyjechał do Paryża. W tym czasie poczynił ogromne postępy w pisaniu powieści „Dead Souls”. Fabuła dzieła została zaproponowana autorowi przez tego samego Puszkina. Wysoko ocenił pierwsze rozdziały powieści, przyznając, że Rosja to w istocie bardzo smutny kraj.

W lutym 1837 r. Gogol, którego biografia jest interesująca i pouczająca, przeniósł się do Rzymu. Tutaj dowiedział się o śmierci Aleksandra Siergiejewicza. Zrozpaczony Nikołaj Wasiljewicz uznał, że „Martwe dusze” to „święty testament” poety, który zdecydowanie musi ujrzeć światło dzienne. W 1838 r. Żukowski przybył do Rzymu. Gogol lubił spacerować z poetą po ulicach miasta, rysując nim lokalne krajobrazy.

Wróć do Rosji

We wrześniu 1839 roku pisarz wrócił do Moskwy. Teraz publikacja „Dead Souls” poświęcona jest twórczej biografii Gogola. Streszczenie pracy jest już znane wielu przyjaciołom Mikołaja Wasiljewicza. Poszczególne rozdziały powieści czytał w domu Aksakowów, u Prokopowicza i Żukowskiego. Jego słuchaczami stali się najbliżsi przyjaciele. Wszyscy byli zachwyceni dziełem Gogola. W maju 1842 roku ukazało się pierwsze wydanie Dead Souls. Początkowo recenzje dzieła były w większości pozytywne, potem inicjatywę przejęli nieżyczliwi Nikołaja Wasiljewicza. Zarzucali pisarzowi oszczerstwa, karykaturę i farsę. Naprawdę druzgocący artykuł napisał N. A. Polevoy. Jednak Mikołaj Wasiljewicz Gogol nie brał udziału w całej tej kontrowersji. Biografia pisarza była ponownie kontynuowana za granicą.

Problemy sercowe

Gogol nigdy się nie ożenił. Niewiele wiadomo o jego poważnych związkach z kobietami. Jego wieloletnią i oddaną przyjaciółką była Smirnova Aleksandra Osipowna. Kiedy przyjechała do Rzymu, jej przewodnikiem po starożytnym mieście został Nikołaj Wasiljewicz. Ponadto między przyjaciółmi toczyła się bardzo ożywiona korespondencja. Kobieta była jednak zamężna, więc związek między nią a pisarzem był jedynie platoniczny. Biografia Gogola ozdobiona jest inną serdeczną pasją. Krótka historia jego osobistych relacji z kobietami mówi: pewnego dnia pisarz postanowił się ożenić. Zainteresował się młodą hrabiną Anną Wilegorską i oświadczył się jej pod koniec lat czterdziestych. Rodzice dziewczynki byli przeciwni temu małżeństwu, a pisarzowi odmówiono. Nikołaj Wasiljewicz był bardzo przygnębiony tą historią i od tego czasu nie próbował układać swojego życia osobistego.

Pracuj nad drugim tomem

Przed wyjazdem autor „Dead Souls” postanowił opublikować pierwszy zbiór własnych dzieł. Jak zwykle potrzebował pieniędzy. Jednak on sam nie chciał zajmować się tą kłopotliwą sprawą i powierzył tę sprawę swojemu przyjacielowi Prokopowiczowi. Latem 1842 roku pisarz przebywał w Niemczech, jesienią przeniósł się do Rzymu. Tutaj pracował nad drugim tomem Dead Souls. Prawie cała twórcza biografia Gogola poświęcona jest pisaniu tej powieści. Najważniejszą rzeczą, jaką chciał w tym momencie zrobić, było ukazanie wizerunku idealnego obywatela Rosji: inteligentnego, silnego i pryncypialnego. Praca jednak postępowała z wielkim trudem i już na początku 1845 roku u pisarza zaczęły pojawiać się pierwsze oznaki zakrojonego na szeroką skalę kryzysu psychicznego.

Ostatnie lata

Pisarz kontynuował pisanie powieści, jednak coraz bardziej był zaprzątnięty innymi sprawami. Skomponował na przykład „Rozwiązanie inspektora”, które radykalnie zmieniło całą dotychczasową interpretację spektaklu. Następnie w 1847 r. ukazało się w Petersburgu „Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi”. W książce tej Nikołaj Wasiljewicz próbował wyjaśnić, dlaczego nie powstał jeszcze drugi tom Martwych dusz, i wyraził wątpliwości co do edukacyjnej roli fikcji.

Na pisarza spadła cała burza publicznego oburzenia. „Wybrane miejsca…” to najbardziej kontrowersyjny punkt w twórczej biografii Gogola. Krótka historia powstania tego dzieła sugeruje, że powstało ono w momencie psychicznego zamętu pisarza, chęci oderwania się od dotychczasowych stanowisk i rozpoczęcia nowego życia.

Palenie rękopisów

Ogólnie rzecz biorąc, pisarz spalił swoje dzieła więcej niż raz. Można powiedzieć, że był to jego zły nawyk. Uczynił to w 1829 r. wierszem „Hans Küchelgarten”, a w 1840 r. tragedią małorosyjską „Wygolone wąsy”, którą nie udało mu się zaimponować Żukowskiemu. Na początku 1845 roku stan zdrowia pisarza gwałtownie się pogorszył, stale konsultował się z różnymi osobistościami medycyny i udawał się na leczenie do uzdrowisk wodnych. Odwiedził Drezno, Berlin, Halle, ale nie udało mu się poprawić stanu zdrowia. Wywyższenie religijne pisarza stopniowo wzrastało. Często komunikował się ze swoim spowiednikiem, ojcem Matveyem. Uważał, że twórczość literacka odwraca uwagę od życia wewnętrznego i żądał od pisarza wyrzeczenia się boskiego daru. W rezultacie 11 lutego 1852 r. Biografia Gogola została naznaczona fatalnym wydarzeniem. Najważniejsze dzieło jego życia – drugi tom Dead Souls – zostało przez niego bezlitośnie spalone.

Śmierć

W kwietniu 1848 Gogol wrócił do Rosji. Większość czasu spędzał w Moskwie, czasami przyjeżdżał do Petersburga i swojej ojczyzny, Ukrainy. Pisarz czytał przyjaciołom poszczególne rozdziały z drugiego tomu „Dead Souls” i ponownie rozkoszował się promieniami powszechnej miłości i uwielbienia. Nikołaj Wasiljewicz przyszedł na inscenizację „Generalnego Inspektora” w Teatrze Małym i był zadowolony ze spektaklu. W styczniu 1852 roku okazało się, że powieść „całkowicie się skończyła”. Jednak wkrótce w biografii Gogola pojawił się nowy kryzys duchowy. Główne dzieło jego życia - twórczość literacka - wydawało mu się bezużyteczne. Spalił drugi tom Martwych dusz i kilka dni później (21 lutego 1852) zmarł w Moskwie. Pochowano go na cmentarzu klasztoru św. Daniela, a w 1931 r. przeniesiono go na cmentarz Nowodziewiczy.

Testament pośmiertny

To jest biografia Gogola. Ciekawostki z jego życia w dużej mierze związane są z jego testamentem pośmiertnym. Powszechnie wiadomo, że prosił o niestawianie pomnika nad jego grobem i nie grzebanie go przez kilka tygodni, gdyż czasami pisarz zapadał w swego rodzaju letargiczny sen. Obie życzenia pisarza zostały naruszone. Gogol został pochowany kilka dni po jego śmierci, a w 1957 r. na miejscu pochówku Mikołaja Wasiljewicza zainstalowano marmurowe popiersie autorstwa Mikołaja Tomska.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol to klasyk literatury światowej, autor nieśmiertelnych dzieł przepełnionych ekscytującą atmosferą obecności sił nieziemskich („Viy”, „Wieczory na farmie pod Dikanką”), uderzających niepowtarzalną wizją otaczającego świata nas i fantazji („Opowieści petersburskie”), wywołując smutny uśmiech („Martwe dusze”, „Generał inspektor”), urzekając głębią i barwą epickiej fabuły („Taras Bulba”).

Jego osobę otacza aura tajemnic i mistycyzmu. Zauważył: „„Dla wszystkich jestem uważany za tajemnicę…”. Ale bez względu na to, jak tajemnicze może wydawać się życie i ścieżka twórcza pisarza, niezaprzeczalne jest tylko jedno - nieoceniony wkład w rozwój literatury rosyjskiej.

Dzieciństwo

Przyszły pisarz, którego wielkość jest ponadczasowa, urodził się 1 kwietnia 1809 roku w obwodzie połtawskim, w rodzinie właściciela ziemskiego Wasilija Afanasjewicza Gogola-Janowskiego. Jego przodkowie byli dziedzicznymi kapłanami i należeli do starego rodu kozackiego. Dziadek Afanasij Janowski, władający pięcioma językami, sam doprowadził do nadania mu rodzinnej fortuny szlacheckiej. Mój ojciec pracował na poczcie, zajmował się dramatem, znał poetów Kotlarewskiego, Gniedicza, Kapnista, był sekretarzem i dyrektorem teatru domowego byłego senatora Dmitrija Troszczyńskiego, jego szwagra, potomka Iwan Mazepa i Paweł Polubotko.

Matka Maria Iwanowna (z domu Kosyarowska) mieszkała w domu Troszczinskich, zanim w wieku 14 lat wyszła za mąż za 28-letniego Wasilija Afanasjewicza. Wraz z mężem brała udział w przedstawieniach w domu wujka-senatora i dała się poznać jako piękna i utalentowana osoba. Przyszły pisarz stał się trzecim dzieckiem z dwunastu dzieci pary i najstarszym z sześciorga ocalałych. Imię otrzymał na cześć cudownej ikony św. Mikołaja, która znajdowała się w kościele wsi Dikanka, położonej pięćdziesiąt kilometrów od ich miasta.

Wielu biografów zauważyło, że:

Zainteresowanie sztuką przyszłego klasyka było w dużej mierze zdeterminowane działalnością głowy rodziny;

Na religijność, twórczą wyobraźnię i mistycyzm miała wpływ głęboko pobożna, podatna na wpływy i przesądna matka;

Wczesna znajomość przykładów ukraińskiego folkloru, pieśni, legend, kolęd i zwyczajów wpłynęła na tematykę dzieł.

W 1818 r. rodzice posłali 9-letniego syna do szkoły rejonowej w Połtawie. W 1821 roku przy pomocy Troszczinskiego, który kochał matkę jak własną córkę, a jego jak wnuka, został uczniem Niżyńskiego Gimnazjum Nauk Wyższych (obecnie Gogol State University), gdzie wykazał się talentem twórczym, grając w gra i wypróbowuje swój długopis. Wśród kolegów dał się poznać jako niestrudzony żartowniś, nie myślał o pisaniu jako o dziele swojego życia, marzył o zrobieniu czegoś znaczącego dla dobra całego kraju. W 1825 roku zmarł jego ojciec. To był ogromny cios dla młodego człowieka i całej jego rodziny.

W mieście nad Newą

Po ukończeniu szkoły średniej w wieku 19 lat młody geniusz z Ukrainy przeprowadził się do stolicy Imperium Rosyjskiego i poczynił wielkie plany na przyszłość. Jednak w obcym mieście czekało go wiele problemów - brak funduszy, nieudane próby znalezienia godnego zajęcia.

Jego debiut literacki – publikacja w 1829 roku eseju „Hanz Küchelgarten” pod pseudonimem V. Akulov – przyniósł wiele krytycznych recenzji i nowych rozczarowań. W przygnębionym nastroju, od urodzenia osłabiony nerwami, wykupił jej wydanie i spalił, po czym wyjechał na miesiąc do Niemiec.

Do końca roku udało mu się jeszcze dostać posadę w służbie cywilnej w jednym z departamentów Ministerstwa Spraw Wewnętrznych, gdzie następnie zbierał cenne materiały do ​​swoich petersburskich opowiadań.

W 1830 roku Gogol opublikował wiele udanych dzieł literackich („Kobieta”, „Myśli o nauczaniu geografii”, „Nauczyciel”) i wkrótce stał się jednym z elitarnych artystów literackich (Delvig, Puszkin, Pletnev, Żukowski), rozpoczął naukę w szkole średniej placówka edukacyjna dla sierot funkcjonariuszy Instytutu Patriotycznego, udziela korepetycji. W latach 1831-1832. Ukazały się „Wieczory na farmie pod Dikanką”, które zyskały uznanie dzięki humorowi i mistrzowskiej transkrypcji mistycznego eposu ukraińskiego.

W 1834 roku przeniósł się na wydział historii Uniwersytetu w Petersburgu. Na fali sukcesów stworzył i opublikował esej „Mirgorod”, który zawierał opowiadanie historyczne „Taras Bulba” i mistyczne „Viy”, książkę „Arabeski”, w której przedstawił swoje poglądy na sztukę oraz napisał komedię „Generał Inspektor”, którego pomysł podsunął mu Puszkin.

Na premierze „Generalnego Inspektora” w 1836 roku w Teatrze Aleksandryjskim obecny był cesarz Mikołaj I, który w ramach pochwały podarował autorowi pierścionek z brylantem. Puszkin, Wiazemski i Żukowski byli pełni podziwu dla dzieła satyrycznego, w przeciwieństwie do większości krytyków. Pod wpływem negatywnych recenzji pisarz popadł w depresję i postanowił zmienić sytuację, wyjeżdżając na wycieczkę do Europy Zachodniej.

Rozwój działalności twórczej

Wielki rosyjski pisarz spędził ponad dziesięć lat za granicą - mieszkał w różnych krajach i miastach, w szczególności w Vevey, Genewie (Szwajcaria), Berlinie, Baden-Baden, Dreźnie, Frankfurcie (Niemcy), Paryżu (Francja), Rzymie, Neapolu (Włochy).

Wiadomość o śmierci Aleksandra Puszkina w 1837 roku wprawiła go w stan najgłębszego smutku. Rozpoczętą pracę nad „Martwymi duszami” postrzegał jako „święty testament” (ideę wiersza przekazał mu poeta).

W marcu przybył do Rzymu, gdzie poznał księżniczkę Zinaidę Wołkońską. W jej domu zorganizowano publiczne odczyty „Generalnego Inspektora” Gogola na rzecz ukraińskich malarzy pracujących we Włoszech. W 1839 roku zapadł na poważną chorobę – malaryczne zapalenie mózgu – i cudem przeżył, rok później odbył krótką podróż do ojczyzny i czytał przyjaciołom fragmenty „Dead Souls”. Zachwyt i aprobata były powszechne.

W 1841 r. ponownie odwiedził Rosję, gdzie pracował nad publikacją poematu i jego „Dzieł” w 4 tomach. Od lata 1842 roku za granicą kontynuował pracę nad drugim tomem opowiadania, pomyślanego jako dzieło trzytomowe.

W roku 1845 siły pisarza zostały osłabione przez intensywną działalność literacką. Doznał głębokich omdleń z drętwieniem ciała i wolnym tętnem. Konsultował się z lekarzami i stosował się do ich zaleceń, jednak jego stan nie poprawił się. Wysokie wymagania wobec siebie, niezadowolenie z poziomu dorobku twórczego i krytyczna reakcja publiczności na „Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi” pogłębiły kryzys artystyczny i problemy zdrowotne autora.

Zima 1847-1848 przebywał w Neapolu, studiując dzieła historyczne i czasopisma rosyjskie. W pogoni za duchową odnową odbył pielgrzymkę do Jerozolimy, po czym w końcu wrócił z zagranicy do domu – mieszkał u krewnych i przyjaciół w Małej Rusi, Moskwie i Północnej Palmyrze.

Życie osobiste Mikołaja Gogola

Wybitny pisarz nie założył rodziny. Był zakochany kilka razy. W 1850 roku oświadczył się hrabinie Annie Wilegorskiej, lecz został odrzucony ze względu na nierówność statusu społecznego.

Uwielbiał słodycze, gotowanie i częstowanie znajomych knedlami i knedlami ukraińskimi, wstydził się swojego dużego nosa, był bardzo przywiązany do mopsa Josie, prezentu od Puszkina, lubił robić na drutach i szyć.

Krążyły pogłoski o jego skłonnościach homoseksualnych, a także o rzekomym działaniu carskiej tajnej policji.

W ostatnich latach życia pisał swoje dzieła na stojąco, spał jedynie na siedząco.

Śmierć

Po wizycie w Ziemi Świętej stan pisarza poprawił się. W latach 1849-1850 w Moskwie z entuzjazmem napisał ostatnie strony Dead Souls. Jesienią odwiedził Odessę, wiosnę 1851 roku spędził w ojczyźnie, a latem wrócił do Biełokamennej.

Jednak po ukończeniu w styczniu 1852 roku pracy nad drugim tomem poematu czuł się przepracowany. Dręczyły go wątpliwości co do powodzenia, problemy zdrowotne i przeczucie rychłej śmierci. W lutym zachorował i w nocy z 11 na 12 spalił wszystkie ostatnie rękopisy. Rankiem 21 lutego zmarł wybitny mistrz pióra.

Mikołaj Gogol. Tajemnica śmierci

Dokładna przyczyna śmierci Gogola jest nadal przedmiotem dyskusji. Wersja o letargicznym śnie i pogrzebaniu żywcem została obalona po przedśmiertnym opatrunku twarzy pisarza. Powszechnie uważa się, że Nikołaj Wasiljewicz cierpiał na zaburzenie psychiczne (twórcą teorii był psychiatra V.F. Chizh) i dlatego nie mógł zająć się sobą w życiu codziennym i zmarł z wycieńczenia. Zaproponowano także wersję, jakoby pisarza otruto lekiem na dolegliwości żołądkowe, zawierającym dużą zawartość rtęci.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol (nazwisko rodowe Janowski, od 1821 r. - Gogol-Janowski). Urodzony 20 marca (1 kwietnia) 1809 r. w Soroczyńcach w obwodzie połtawskim - zmarł 21 lutego (4 marca) 1852 r. w Moskwie. Rosyjski prozaik, dramaturg, poeta, krytyk, publicysta, uznawany za jednego z klasyków literatury rosyjskiej. Pochodził ze starego szlacheckiego rodu Gogol-Janowskich.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol urodził się 20 marca (1 kwietnia) 1809 roku w Soroczyńcach nad rzeką Psel, na granicy powiatów połtawskiego i mirgorodskiego (województwo połtawskie). Mikołaja nadano imię na cześć cudownej ikony św. Mikołaja.

Według rodzinnej legendy pochodził ze starego rodu kozackiego i miał być potomkiem Ostapa Gogola, hetmana Armii Prawobrzeżnej Rzeczypospolitej Zaporoskiej. Niektórzy z jego przodków niepokoili także szlachtę, a dziadek Gogola, Afanasy Demyanowicz Gogol-Janowski (1738-1805), napisał w oficjalnym piśmie, że „jego przodkowie, noszący nazwisko Gogol, pochodzili z narodu polskiego”, choć większość biografów ma tendencję do wierzyć, że był jednak „Małym Rosjaninem”.

Wielu badaczy, których opinię sformułował V.V. Veresaev, uważa, że ​​pochodzenie od Ostapa Gogola mogło zostać sfałszowane przez Afanasija Demyanowicza w celu uzyskania szlachectwa, gdyż rodowód kapłański stanowił przeszkodę nie do pokonania w uzyskaniu tytułu szlacheckiego.

Prapradziadek Jan (Iwan) Jakowlew, absolwent Kijowskiej Akademii Teologicznej, „przeszedł na stronę rosyjską”, osiadł w obwodzie połtawskim i od niego wziął się przydomek „Janowski”. (Według innej wersji byli to Janowscy, ponieważ mieszkali w rejonie Janowa). Po otrzymaniu statusu szlacheckiego w 1792 r. Afanasy Demyanowicz zmienił nazwisko „Yanovsky” na „Gogol-Yanovsky”. Sam Gogol, ochrzczony „Janowski”, najwyraźniej nie wiedział o prawdziwym pochodzeniu nazwiska i następnie je odrzucił, twierdząc, że wymyślili je Polacy.

Ojciec Gogola, Wasilij Afanasjewicz Gogol-Janowski (1777–1825), zmarł, gdy jego syn miał 15 lat. Uważa się, że działalność sceniczna jego ojca, który był wspaniałym gawędziarzem i pisał sztuki dla kina domowego, zdeterminowała zainteresowania przyszłego pisarza – Gogol już wcześnie wykazał zainteresowanie teatrem.

Urodziła się matka Gogola, Maria Iwanowna (1791-1868). Kosyarovskaya wyszła za mąż w wieku czternastu lat w 1805 roku. Według współczesnych była wyjątkowo ładna. Pan młody był od niej dwa razy starszy.

Oprócz Mikołaja w rodzinie było jeszcze jedenaścioro dzieci. W sumie było sześciu chłopców i sześć dziewcząt. Dwóch pierwszych chłopców urodziło się martwych. Gogol był trzecim dzieckiem. Czwartym synem był Iwan (1810-1819), który wcześnie zmarł. Potem urodziła się córka Maria (1811-1844). Wszystkie średnie dzieci również zmarły w niemowlęctwie. Jako ostatnie urodziły się córki Anna (1821-1893), Elżbieta (1823-1864) i Olga (1825-1907).

Życie na wsi przed szkołą i po niej, w czasie wakacji, toczyło się w pełnej atmosferze życia małoruskiego, zarówno pańskiego, jak i chłopskiego. Następnie wrażenia te stały się podstawą Małych rosyjskich opowieści Gogola i stały się przyczyną jego zainteresowań historycznych i etnograficznych; Później, z Petersburga, Gogol nieustannie zwracał się do matki, gdy potrzebował nowych szczegółów życia codziennego do swoich opowieści. Skłonności religijności i mistycyzmu, które pod koniec życia zawładnęły całą istotą Gogola, przypisuje się wpływowi jego matki.

W wieku dziesięciu lat Gogola zabrano do Połtawy do jednego z miejscowych nauczycieli, aby przygotowywał się do gimnazjum; następnie wstąpił do Gimnazjum Nauk Wyższych w Niżynie (od maja 1821 do czerwca 1828). Gogol nie był pilnym uczniem, ale miał doskonałą pamięć, w ciągu kilku dni przygotowywał się do egzaminów i chodził z klasy do klasy; był bardzo słaby w językach i robił postępy jedynie w rysunku i literaturze rosyjskiej.

Najwyraźniej samo gimnazjum, które w pierwszych latach swego istnienia nie było zbyt dobrze zorganizowane, było po części winne złego nauczania; na przykład historii nauczano na pamięć, nauczyciel literatury Nikolski wychwalał znaczenie literatury rosyjskiej XVIII wieku i nie aprobował współczesnej poezji Puszkina i Żukowskiego, co jednak tylko zwiększyło zainteresowanie uczniów literaturą romantyczną. Uzupełnieniem zajęć wychowania moralnego była rózga. Gogol też to zrozumiał.

Niedociągnięcia szkoły nadrabiano samokształceniem w gronie towarzyszy, gdzie znajdowali się ludzie podzielający zainteresowania literackie z Gogolem (Gerasim Wysocki, który najwyraźniej miał wówczas na niego znaczny wpływ; Aleksander Danilewski, który pozostał jego przyjaciel na całe życie, podobnie jak Nikołaj Prokopowicz; Nestor Kukolnik, z którym jednak Gogol nigdy się nie zgodził).

Towarzysze dostarczali czasopisma; Założyli własny, pisany odręcznie dziennik, w którym Gogol dużo pisał poezją. Pisał wówczas wiersze elegijne, tragedie, wiersze i opowiadania historyczne, a także satyrę „Coś o Nieżynie, czyli Dla głupców nie ma prawa”. Wraz z zainteresowaniami literackimi rozwinęła się także miłość do teatru, którego najgorliwszym uczestnikiem (od drugiego roku pobytu w Niżynie) był Gogol, wyróżniający się już niezwykłą komedią. Młodzieńcze doświadczenia Gogola ukształtowały się w stylu retoryki romantycznej - nie w guście Puszkina, którego Gogol już podziwiał, ale raczej w guście Bestużewa-Marlińskiego.

Śmierć ojca była ciężkim ciosem dla całej rodziny. Obawy dotyczące interesów spadają także na Gogola; udziela rad, uspokaja matkę i musi pomyśleć o przyszłym uporządkowaniu swoich spraw. Matka ubóstwia swojego syna Mikołaja, uważa go za geniusza, przekazuje mu ostatnie ze swoich skromnych środków na utrzymanie życia w Nieżynie, a następnie w Petersburgu. Nikołaj również płacił jej przez całe życie żarliwą synowską miłością, ale między nimi nie było pełnego zrozumienia i zaufania. Później zrzekł się części wspólnego dziedzictwa rodzinnego na rzecz sióstr, aby całkowicie poświęcić się literaturze.

Pod koniec pobytu w gimnazjum marzy mu się szeroka działalność społeczna, której jednak w ogóle nie widzi na polu literackim; niewątpliwie pod wpływem wszystkiego, co go otacza, myśli o postępie i korzyściach dla społeczeństwa w służbie, do której w rzeczywistości nie był zdolny. Dlatego plany na przyszłość były niejasne; ale Gogol był pewien, że ma przed sobą szeroką karierę; mówi już o instrukcjach Opatrzności i nie może zadowolić się tym, czym zadowalają się zwykli ludzie, jak to ujął, którymi była większość jego towarzyszy z Nieżyna.

W grudniu 1828 r. Gogol przeniósł się do Petersburga. Tutaj po raz pierwszy czekało go poważne rozczarowanie: jego skromne środki okazały się w wielkim mieście zupełnie znikome, a jego błyskotliwe nadzieje nie spełniły się tak szybko, jak się spodziewał. Jego ówczesne listy do domu były mieszaniną rozczarowania i mglistej nadziei na lepszą przyszłość. Miał w zapasie dużo charakteru i praktycznej przedsiębiorczości: próbował wejść na scenę, zostać urzędnikiem i poświęcić się literaturze.

Nie został zaakceptowany jako aktor; nabożeństwo było tak bezsensowne, że zaczął czuć się nim obciążony; tym bardziej pociągała go dziedzina literatury. W Petersburgu początkowo trzymał się towarzystwa rodaków, które składało się częściowo z byłych towarzyszy. Stwierdził, że Mała Rosja wzbudziła żywe zainteresowanie społeczeństwa petersburskiego; doświadczone niepowodzenia skierowały swoje poetyckie marzenia do ojczyzny i stąd zrodziły się pierwsze plany pracy, która miała zrodzić potrzebę twórczości artystycznej, a także przynieść praktyczne korzyści: były to plany „Wieczorów na gospodarstwo niedaleko Dikanki.”

Ale wcześniej, pod pseudonimem V. Alov, opublikował romantyczną idyllę „Hanz Küchelgarten” (1829), napisaną jeszcze w Niżynie (sam oznaczył ją rokiem 1827), której bohaterowi dano idealne sny i aspiracje, które spełnił w ostatnich latach życia Niżyna. Wkrótce po wydaniu książki sam zniszczył jej nakład, gdy krytycy zareagowali nieprzychylnie na jego twórczość.

W nieustannym poszukiwaniu dzieła życia Gogol wyjechał w tym czasie za granicę, drogą morską do Lubeki, ale miesiąc później wrócił ponownie do Petersburga (wrzesień 1829) – i wówczas wyjaśnił swoje działanie faktem, że Bóg wskazał mu drogę do obcego kraju, albo odnosił się do beznadziejnej miłości. W rzeczywistości uciekał od siebie, od rozdźwięku pomiędzy swoimi wzniosłymi i aroganckimi marzeniami a praktycznym życiem. „Przyciągała go fantastyczna kraina szczęścia i rozsądnej, produktywnej pracy” – mówi jego biograf; Ameryka wydawała mu się takim krajem. Tak naprawdę zamiast do Ameryki trafił do III Dywizji dzięki patronatowi Thaddeusa Bulgarina. Jednak jego pobyt tam był krótkotrwały. Przed nim służba w oddziale apanaży (kwiecień 1830), gdzie pozostał do 1832 roku.

W 1830 r. zawarto pierwsze znajomości literackie: Orest Somow, baron Delvig, Piotr Pletnev. W 1831 roku nastąpiło zbliżenie z kręgiem Żukowskiego i Puszkina, co miało decydujący wpływ na jego dalsze losy i działalność literacką.

Klęska Hanza Küchelgartena była namacalnym sygnałem potrzeby obrania innej drogi literackiej; ale już wcześniej, od pierwszych miesięcy 1829 r., Gogol oblegał matkę prośbami o przesłanie mu informacji o małoruskich zwyczajach, legendach, strojach, a także o przesłanie „notatek prowadzonych przez przodków jakiegoś starego rodu, starożytnych rękopisów” itp. Wszystko to stało się materiałem na przyszłe opowieści z życia i legend Małoruskiego, które stały się początkiem jego literackiej sławy. Brał już udział w ówczesnych publikacjach: na początku 1830 r. w „Notatkach ojczyzny” Svinina (z poprawkami redakcyjnymi) ukazał się „Wieczór w wigilię Iwana Kupały”; w tym samym czasie (1829) zaczęto lub pisano „Jarmark Soroczyński” i „Noc Majową”.

Gogol opublikował następnie inne prace w wydawnictwach barona Delviga „Gazeta Literacka” i „Kwiaty Północy”, w których znalazł się rozdział z powieści historycznej „Hetman”. Być może Delvig polecił go Żukowskiemu, który przyjął Gogola z wielką serdecznością: najwyraźniej od pierwszego razu poczuła się między nimi wzajemna sympatia ludzi związanych zamiłowaniem do sztuki, religijnością skłonną do mistycyzmu - po czym stali się bardzo bliskimi przyjaciółmi.

Żukowski przekazał młodego człowieka Pletnevowi z prośbą o umieszczenie go w ośrodku i rzeczywiście w lutym 1831 roku Pletnev polecił Gogola na stanowisko nauczyciela w Instytucie Patriotycznym, gdzie sam był inspektorem. Po lepszym poznaniu Gogola Pletnev czekał na okazję „doprowadzenia go pod błogosławieństwo Puszkina”: stało się to w maju tego samego roku. Wejście Gogola do tego kręgu, który wkrótce dostrzegł jego wielki wschodzący talent, miało ogromny wpływ na dalsze losy Gogola. Wreszcie otworzyła się przed nim perspektywa szerokiej działalności, o której marzył, ale nie na polu oficjalnym, ale na polu literackim.

Materialnie Gogolowi mógł pomóc fakt, że Pletnev oprócz miejsca w instytucie zapewnił mu możliwość prowadzenia prywatnych zajęć u Longinowów, Bałabinów i Wasilczikowa; ale najważniejsze był moralny wpływ, jaki to nowe środowisko wywarło na Gogola. W 1834 roku został powołany na stanowisko adiunkta na wydziale historii Uniwersytetu w Petersburgu. Wszedł do kręgu ludzi stojących na czele rosyjskiej fikcji: jego wieloletnie aspiracje poetyckie mogły rozwinąć się w całej rozciągłości, jego instynktowne rozumienie sztuki mogło stać się głęboką świadomością; Osobowość Puszkina wywarła na nim niezwykłe wrażenie i na zawsze pozostała dla niego przedmiotem kultu. Służenie sztuce stało się dla niego wysokim i rygorystycznym obowiązkiem moralnym, którego wymogi starał się spełniać religijnie.

Stąd, swoją drogą, jego powolny sposób pracy, długa definicja i opracowanie planu oraz wszystkie szczegóły. Środowisko ludzi o szerokim wykształceniu literackim przydało się na ogół młodemu człowiekowi o skromnej wiedzy wyniesionej ze szkoły: jego zdolność obserwacji pogłębia się, a z każdym nowym dziełem jego poziom twórczy osiąga nowy poziom.

W Żukowskim Gogol spotkał wybrane środowisko, częściowo literackie, częściowo arystokratyczne; w tym drugim przypadku wkrótce nawiązał związek, który w przyszłości odegra znaczącą rolę w jego życiu, na przykład z rodziną Wyielgorskimi; W Balabinach poznał błyskotliwą druhnę Aleksandrę Rosetti (później Smirnova). Horyzont jego życiowych obserwacji poszerzył się, wieloletnie aspiracje zyskały na popularności, a wysokie wyobrażenie Gogola o swoim przeznaczeniu stało się najwyższą zarozumiałością: z jednej strony jego nastrój stał się wzniosły idealistyczny, z drugiej powstały przesłanki do poszukiwań religijnych, które zaznaczył ostatnie lata jego życia.

Ten czas był najbardziej aktywnym okresem jego twórczości. Po drobnych utworach, z których część została wspomniana powyżej, jego pierwszym większym dziełem literackim, które zapoczątkowało jego sławę, były „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”. Opowiadania wydane przez pasichnika Rudiego Panko”, wydane w Petersburgu w latach 1831 i 1832, w dwóch częściach (pierwsza zawierała „Jarmark Soroczyński”, „Wieczór w wigilię Iwana Kupały”, „Noc majową, czyli utopioną kobietę”). ”, „Zaginiony list”; w drugim „Noc przed Bożym Narodzeniem”, „Straszna zemsta, starożytna historia prawdziwa”, „Iwan Fedorowicz Szponka i jego ciotka”, „Zaczarowane miejsce”).

Opowieści te, ukazujące w niespotykany dotychczas sposób, pełen radości i subtelnego humoru obraz życia Ukrainy, zrobiły na nim ogromne wrażenie. Kolejnymi zbiorami były najpierw „Arabeski”, potem „Mirgorod”, oba wydane w 1835 roku i złożone częściowo z artykułów opublikowanych w latach 1830-1834, a częściowo z nowych dzieł opublikowanych po raz pierwszy. To właśnie wtedy literacka sława Gogola stała się niezaprzeczalna.

Dorastał w oczach zarówno najbliższego otoczenia, jak i w ogóle młodszego pokolenia literackiego. Tymczasem w życiu osobistym Gogola miały miejsce wydarzenia, które w różny sposób wpłynęły na wewnętrzną strukturę jego myśli i fantazji oraz jego sprawy zewnętrzne. W 1832 r. po raz pierwszy, po ukończeniu kursu w Niżynie, znalazł się w ojczyźnie. Droga wiodła przez Moskwę, gdzie poznał ludzi, którzy później stali się jego mniej lub bardziej bliskimi przyjaciółmi: Michaiła Pogodina, Michaiła Maksimowicza, Michaiła Szczepkina, Siergieja Aksakowa.

Pobyt w domu początkowo wiązał się z wrażeniami z rodzinnego, ukochanego środowiska, wspomnieniami z przeszłości, ale potem także z poważnymi rozczarowaniami. Sprawy domowe były zdenerwowane; Sam Gogol nie był już tym pełnym entuzjazmu młodym człowiekiem, jakim był, gdy opuszczał ojczyznę: doświadczenie życiowe nauczyło go patrzeć głębiej w rzeczywistość i dostrzegać jej często smutne, a nawet tragiczne podstawy pod zewnętrzną powłoką. Wkrótce „Wieczory” zaczęły mu się wydawać powierzchownym doświadczeniem młodzieńczym, owocem owej „młodości, podczas której żadne pytania nie przychodzą mu do głowy”.

Życie ukraińskie już w tym czasie dostarczało materiału dla jego wyobraźni, ale nastrój był inny: w opowieściach „Mirgorodu” ta smutna nuta nieustannie rozbrzmiewa, osiągając punkt wysokiego patosu. Wracając do Petersburga, Gogol ciężko pracował nad swoimi dziełami: był to na ogół najbardziej aktywny okres jego twórczości; Jednocześnie kontynuował snucie planów życiowych.

Od końca 1833 roku nie dawała mu spokoju myśl równie nierealna jak jego poprzednie plany służbowe: wydawało mu się, że może wejść na pole nauki. W tym czasie przygotowywano się do otwarcia Uniwersytetu Kijowskiego i marzył o objęciu tam wydziału historii, którego uczył dziewczęta w Instytucie Patriotycznym. Maksimowicz został zaproszony do Kijowa; Gogol marzył o rozpoczęciu z nim zajęć w Kijowie i tam też chciał zaprosić Pogodina; w Kijowie jego wyobraźni ukazały się rosyjskie Ateny, gdzie sam myślał o napisaniu czegoś niespotykanego w historii powszechnej.

Okazało się jednak, że wydział historii powierzono innej osobie; wkrótce jednak, dzięki wpływom swoich wielkich przyjaciół literackich, zaproponowano mu tę samą katedrę na uniwersytecie w Petersburgu. Rzeczywiście zajmował tę ambonę; Kilkakrotnie udało mu się wygłosić efektowny wykład, lecz potem zadanie okazało się ponad jego siły i w 1835 roku sam odmówił przyjęcia profesury. W 1834 roku napisał kilka artykułów na temat historii zachodniego i wschodniego średniowiecza.

W 1832 roku jego praca została nieco zawieszona z powodu kłopotów domowych i osobistych. Jednak już w 1833 roku ponownie podjął ciężką pracę, a efektem tych lat były dwie wspomniane kolekcje. Najpierw ukazały się Arabeski (dwie części, Petersburg, 1835), które zawierały kilka artykułów o treściach popularnonaukowych z zakresu historii i sztuki („Rzeźba, malarstwo i muzyka”; „Kilka słów o Puszkinie”; „O architekturze”; „O nauczaniu historii powszechnej”; „Spojrzenie na kompozycję Małej Rosji”; „O pieśniach małoruskich” itp.), Ale jednocześnie nowe opowiadania „Portret”, „Newski Prospekt” i „Notatki Szaleniec".

Następnie w tym samym roku ukazał się „Mirgorod”. Opowieści będące kontynuacją „Wieczorów na farmie pod Dikanką” (dwie części, St. Petersburg, 1835). Umieszczono tu całą serię dzieł, w których ujawniono nowe uderzające cechy talentu Gogola. W pierwszej części „Mirgorodu” pojawili się „Właściciele ziemscy Starego Świata” i „Taras Bulba”; w drugim - „Viy” i „Opowieść o tym, jak Iwan Iwanowicz pokłócił się z Iwanem Nikiforowiczem”.

Następnie (1842) „Taras Bulba” został całkowicie przerobiony przez Gogola. Będąc zawodowym historykiem, Gogol wykorzystał materiały faktograficzne do skonstruowania fabuły i rozwinięcia charakterystycznych bohaterów powieści. Wydarzenia, które stały się podstawą powieści, to powstania chłopsko-kozackie z lat 1637–1638, na czele których stali Gunya i Ostryanin. Najwyraźniej pisarz korzystał z pamiętników polskiego naocznego świadka tych wydarzeń – kapelana wojskowego Szymona Okolskiego.

Plany kolejnych dzieł Gogola sięgają początków lat trzydziestych, jak słynny „Płaszcz”, „Wózek”, być może „Portret” w poprawionej wersji; dzieła te pojawiły się we „Współczesnych” Puszkina (1836) i Pletnewa (1842) oraz w pierwszych dziełach zebranych (1842); późniejszy pobyt we Włoszech obejmuje „Rzym” w „Moskwitianinie” Pogodina (1842).

Pierwsza idea „Generalnego Inspektora” sięga 1834 roku. Zachowane rękopisy Gogola wskazują, że pracował on nad swoimi dziełami niezwykle ostrożnie: z tego, co zachowało się z tych rękopisów, jasno wynika, w jaki sposób znane nam dzieło w swojej kompletnej formie stopniowo rozrastało się od początkowego zarysu, coraz bardziej komplikując się ze szczegółami i wreszcie osiągnięcie tej niesamowitej artystycznej kompletności i witalności, z jaką je znamy, pod koniec procesu, który czasami trwał latami.

Główny wątek Generalnego Inspektora, a później także Dead Souls, został przekazany Gogolowi przez Puszkina. Cała kreacja, od planu po najdrobniejsze szczegóły, była owocem własnej twórczości Gogola: anegdota, którą można było opowiedzieć w kilku linijkach, zamieniła się w bogate dzieło sztuki.

„Inspektor” spowodował niekończącą się pracę nad ustaleniem planu i szczegółów wykonania; Istnieje wiele szkiców, w całości i we fragmentach, a pierwsza drukowana forma komedii ukazała się w 1836 roku. Dawna pasja do teatru zawładnęła Gogolem do granic możliwości: komedia nie opuściła jego głowy; był leniwie zafascynowany ideą spotkania twarzą w twarz ze społeczeństwem; dołożył wszelkich starań, aby przedstawienie zostało zrealizowane zgodnie z własnymi wyobrażeniami na temat postaci i akcji; Produkcja napotykała różne przeszkody, w tym cenzurę, i ostatecznie mogła zostać zrealizowana jedynie dzięki woli cesarza Mikołaja.

„Generał Inspektor” wywarł niezwykły efekt: czegoś takiego na scenie rosyjskiej nie widziało nigdy; rzeczywistość życia Rosjan została przekazana z taką siłą i prawdą, że choć, jak sam Gogol stwierdził, sprawa dotyczyła tylko sześciu urzędników prowincjonalnych, którzy okazali się łobuzami, to jednak zbuntowało się przeciwko niemu całe społeczeństwo, które uważało, że jest to kwestia całą zasadę, cały porządek życia, w którym samo się mieści.

Z drugiej jednak strony komedię przyjęto z największym entuzjazmem te elementy społeczeństwa, które zdawały sobie sprawę z istnienia tych braków i konieczności ich przezwyciężania, a zwłaszcza młode pokolenie literackie, które po raz kolejny zobaczyło tu: podobnie jak w poprzednich dziełach ulubionego pisarza, całe objawienie, nowy, rodzący się okres w rosyjskiej sztuce i rosyjskiej publiczności. Tym samym „Generalny Inspektor” podzielił opinię publiczną. Jeśli dla konserwatywno-biurokratycznej części społeczeństwa spektakl wydawał się démarche, to dla poszukujących i wolnomyślących fanów Gogola był to zdecydowany manifest.

Sam Gogol interesował się przede wszystkim aspektem literackim, pod względem społecznym całkowicie zgadzał się z punktem widzenia swoich przyjaciół z kręgu Puszkina, pragnął jedynie więcej uczciwości i prawdy w tym porządku rzeczy, a dlatego szczególnie uderzył go niezgodny hałas nieporozumień, jaki powstał wokół jego sztuki. Następnie w „Wycieczce teatralnej po przedstawieniu nowej komedii” z jednej strony przekazał wrażenie, jakie wywołał „Generał Inspektor” w różnych warstwach społeczeństwa, z drugiej zaś wyraził własne przemyślenia na temat wielkiego Znaczenie teatru i prawdy artystycznej.

Pierwsze dramatyczne plany Gogolowi ukazały się jeszcze przed Generalnym Inspektorem. W 1833 roku pochłonął go komedia „Władimir III stopnia”; nie został przez niego ukończony, ale jego materiał posłużył do kilku dramatycznych odcinków, takich jak „Poranek biznesmena”, „Spór sądowy”, „Lokaj” i „Fragment”. Pierwsza z tych sztuk pojawiła się w Sovremenniku Puszkina (1836), pozostałe – w pierwszym zbiorze jego dzieł (1842).

Na tym samym spotkaniu po raz pierwszy pojawiły się „Małżeństwo”, którego szkice pochodzą z tego samego 1833 roku, oraz „Gracze”, wymyśleni w połowie lat trzydziestych XIX wieku. Zmęczony twórczym napięciem ostatnich lat i moralnymi niepokojami, jakie kosztował go Inspektor Rządowy, Gogol postanowił odpocząć od pracy i wybrać się w podróż zagraniczną.

W czerwcu 1836 r. Mikołaj Wasiljewicz wyjechał za granicę, gdzie przebywał z przerwami przez około dziesięć lat. Początkowo życie za granicą zdawało się go wzmacniać i uspokajać, dając możliwość dokończenia swojego największego dzieła „Dead Souls”, ale stało się ono także zalążkiem głęboko fatalnych zjawisk. Doświadczenie pracy z tą książką, sprzeczna reakcja współczesnych na nią, podobnie jak w przypadku „Generalnego Inspektora”, przekonały go o ogromnym wpływie i niejednoznacznej mocy swego talentu na umysły współczesnych. Myśl ta stopniowo zaczęła nabierać kształtu w idei swojego proroczego przeznaczenia, a co za tym idzie, wykorzystania swojego daru proroczego siłą swojego talentu dla dobra społeczeństwa, a nie na jego szkodę.

Mieszkał za granicą w Niemczech i Szwajcarii, zimę spędził u A. Danilewskiego w Paryżu, gdzie poznał i szczególnie zbliżył się do Smirnowej oraz gdzie złapała go wieść o śmierci Puszkina, która strasznie nim wstrząsnęła.

W marcu 1837 roku przebywał w Rzymie, w którym bardzo się zakochał i stał się dla niego drugą ojczyzną. Europejskie życie polityczne i społeczne zawsze pozostawało Gogolowi obce i zupełnie nieznane; pociągała go przyroda i dzieła sztuki, a ówczesny Rzym reprezentował właśnie te zainteresowania. Gogol studiował starożytne zabytki, galerie sztuki, odwiedzał warsztaty artystów, podziwiał życie ludowe i uwielbiał pokazywać Rzym i „fundować” go odwiedzającym rosyjskim znajomym i przyjaciołom.

Ale w Rzymie ciężko pracował: głównym tematem tego dzieła były „Martwe dusze”, powstałe w Petersburgu w 1835 roku; tu, w Rzymie, ukończył „Płaszcz”, napisał opowiadanie „Anunziata”, przerobione później na „Rzym”, napisał tragedię z życia Kozaków, którą jednak po kilku przeróbkach zniszczył.

Jesienią 1839 roku udał się z Pogodinem do Rosji, do Moskwy, gdzie spotkał się z Aksakowami, zachwyconymi talentem pisarza. Następnie udał się do Petersburga, gdzie musiał odebrać siostry z instytutu; następnie ponownie wrócił do Moskwy; w Petersburgu i Moskwie czytał najbliższym przyjaciołom ukończone rozdziały „Dead Souls”.

Po uporządkowaniu swoich spraw Gogol ponownie wyjechał za granicę, do swojego ukochanego Rzymu; Obiecał swoim przyjaciołom, że wrócą za rok i przyniosą ukończony pierwszy tom Dead Souls. Latem 1841 roku pierwszy tom był gotowy. We wrześniu tego roku Gogol udał się do Rosji, aby wydrukować swoją książkę.

Znów musiał znosić silne niepokoje, których kiedyś doświadczył podczas wystawiania na scenie „Generalnego Inspektora”. Książka została najpierw przekazana cenzurze moskiewskiej, która miała ją całkowicie zakazać; następnie książka została poddana cenzurze petersburskiej i dzięki udziałowi wpływowych przyjaciół Gogola, z pewnymi wyjątkami, została dopuszczona. Został opublikowany w Moskwie („Przygody Cziczikowa lub Martwych Dusz, wiersz N. Gogola”, M., 1842).

W czerwcu Gogol ponownie wyjechał za granicę. Ten ostatni pobyt za granicą był ostatecznym punktem zwrotnym w stanie ducha Gogola. Mieszkał teraz w Rzymie, teraz w Niemczech, we Frankfurcie, Düsseldorfie, teraz w Nicei, teraz w Paryżu, teraz w Ostendzie, często w kręgu swoich najbliższych przyjaciół – Żukowskiego, Smirnowej, Wielgorskiego, Tołstoja i jego zakonników – proroczych. kierunku, o którym mowa powyżej.

Wysokie wyobrażenie o swoim talencie i odpowiedzialności, jaka na nim ciążyła, doprowadziło go do przekonania, że ​​czyni coś opatrznościowego: aby obnażyć ludzkie przywary i spojrzeć na życie szeroko, należy dążyć do wewnętrznego doskonalenia, co jest dane jedynie dzięki myśleniu o Bogu. Kilkakrotnie musiał znosić poważne choroby, co dodatkowo pogarszało jego nastrój religijny; w swoim środowisku znalazł sprzyjający grunt dla rozwoju egzaltacji religijnej – przyjął proroczy ton, z pewnością siebie udzielał przyjaciołom wskazówek, aż w końcu doszedł do przekonania, że ​​to, czego do tej pory dokonał, nie jest godne wzniosłego celu, do którego dążył uważał się za tzw. Jeśli wcześniej powiedział, że pierwszy tom jego wiersza jest niczym innym jak werandą do budowanego w nim pałacu, to w tym czasie był gotowy odrzucić wszystko, co napisał, jako grzeszne i niegodne jego wysokiej misji.

Nikołaj Gogol od dzieciństwa nie cieszył się dobrym zdrowiem. Śmierć młodszego brata Iwana w okresie dojrzewania i przedwczesna śmierć ojca odcisnęły piętno na jego stanie psychicznym. Prace nad kontynuacją „Dead Souls” nie szły dobrze, a pisarz przeżywał bolesne wątpliwości, czy uda mu się doprowadzić zaplanowane dzieło do końca.

Latem 1845 roku dopadł go bolesny kryzys psychiczny. Pisze testament i pali rękopis drugiego tomu Dead Souls.

Aby upamiętnić swoje wybawienie od śmierci, Gogol postanawia udać się do klasztoru i zostać mnichem, ale monastycyzm nie miał miejsca. Ale jego umysłowi została przedstawiona nowa treść księgi, oświecona i oczyszczona; Wydawało mu się, że wie, jak pisać, aby „ukierunkować całe społeczeństwo na piękno”. Postanawia służyć Bogu na polu literatury. Rozpoczęła się nowa praca, a w międzyczasie zaprzątała go inna myśl: chciał raczej powiedzieć społeczeństwu to, co uważał za przydatne dla siebie, i postanawia zebrać w jednej książce wszystko, co w ostatnich latach napisał do przyjaciół w duchu swojej nowej nastrój i nakazuje publikację tej książki Pletneva. Były to „Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi” (St. Petersburg, 1847).

Większość listów tworzących tę książkę pochodzi z lat 1845 i 1846, kiedy to nastroje religijne Gogola osiągnęły największy rozwój. Lata czterdzieste XIX wieku to czas kształtowania się i rozgraniczenia dwóch różnych ideologii we współczesnym rosyjskim społeczeństwie wykształconym. Gogol pozostał obcy temu rozgraniczeniu, mimo że każda z dwóch walczących stron - ludzie Zachodu i słowianofile - nałożyła swoje prawa na Gogola. Książka wywarła na nich obojgu poważne wrażenie, gdyż Gogol myślał zupełnie innymi kategoriami. Nawet jego przyjaciele z Aksakowa odwrócili się od niego.

Gogol swoim proroczym i budującym tonem, głoszący pokorę, przez którą jednak widać było jego zarozumiałość; potępienia wcześniejszych dzieł, całkowita akceptacja istniejącego porządku społecznego była wyraźnie dysonansowa z tymi ideologami, którzy liczyli jedynie na społeczną reorganizację społeczeństwa. Gogol, nie odrzucając celowości reorganizacji społecznej, widział główny cel w samodoskonaleniu duchowym. Dlatego na wiele lat przedmiotem jego badań stały się dzieła Ojców Kościoła. Ale nie przyłączając się ani do ludzi Zachodu, ani do słowianofilów, Gogol zatrzymał się w połowie drogi, nie przyłączając się całkowicie do literatury duchowej - Serafinów z Sarowa, Ignacego (Brianchaninov) itp.

Wrażenie, jakie książka wywarła na miłośnikach literatury Gogola, którzy chcieli widzieć w nim jedynie przywódcę „szkoły naturalnej”, było przygnębiające. Najwyższy stopień oburzenia, jaki wzbudziły Miejsca Wybrane, wyraził się w słynnym liście z Salzbrunn.

Gogol boleśnie martwił się niepowodzeniem swojej książki. Tylko A. O. Smirnova i P. A. Pletnev mogli go w tym momencie poprzeć, ale były to jedynie prywatne opinie epistolarne. Ataki na nią tłumaczył po części swoją pomyłką, przesadą budującego tonu i faktem, że cenzor nie pominął kilku ważnych listów w książce; ale ataki byłych zwolenników literatury mógł wytłumaczyć jedynie kalkulacją partii i dumy. Społeczny sens tej polemiki był mu obcy.

W podobnym duchu napisał następnie „Przedmowę do drugiego wydania Dead Souls”; „Rozwiązanie Inspektora”, w którym chciał nadać swobodnej twórczości artystycznej charakter alegorii moralizującej oraz „Przednotyfikacja”, w której zapowiedziano sprzedaż czwartego i piątego wydania „Generalnego Inspektora” za korzyść biednych... Niepowodzenie księgi wywarło na Gogolu przytłaczający wpływ. Musiał przyznać, że popełniono błąd; nawet przyjaciele, jak S. T. Aksakow, powiedzieli mu, że błąd był rażący i żałosny; sam wyznał Żukowskiemu: „Tak bardzo nakręciłem się w mojej książce o Chlestakowie, że nie mam odwagi się temu przyjrzeć”.

W jego listach od 1847 r. nie ma już dawnego aroganckiego tonu kazań i budowania; zobaczył, że można opisać rosyjskie życie tylko pośród niego i studiując je. Jego schronieniem pozostało uczucie religijne: zdecydował, że nie może kontynuować pracy, jeśli nie wypełni swojego wieloletniego zamiaru oddania czci Grobu Świętego. Pod koniec 1847 r. przeniósł się do Neapolu, a na początku 1848 r. popłynął do Palestyny, skąd ostatecznie przez Konstantynopol i Odessę powrócił do Rosji.

Jego pobyt w Jerozolimie nie przyniósł takiego efektu, jakiego się spodziewał. „Nigdy nie byłem tak mało zadowolony ze stanu swego serca, jak w Jerozolimie i po Jerozolimie” – mówi. „To było tak, jakbym była u Grobu Świętego, aby tam na miejscu poczuć, ile we mnie chłodu serca, ile egoizmu i egoizmu”.

Kontynuował pracę nad drugim tomem Dead Souls i czytał jego fragmenty z Aksakowów, ale ta sama bolesna walka między artystą a chrześcijaninem, która toczyła się w nim od początku lat czterdziestych, trwała nadal. Jak miał w zwyczaju, wielokrotnie poprawiał to, co napisał, prawdopodobnie ulegając temu czy innemu nastrojowi. Tymczasem jego zdrowie stawało się coraz słabsze; w styczniu 1852 r. uderzyła go śmierć żony A. S. Chomiakowa, Jekateriny Michajłownej, która była siostrą jego przyjaciela N. M. Jazykowa; ogarnął go strach przed śmiercią; porzucił studia literackie i zaczął pościć w Maslenicy; Któregoś dnia, gdy nocował na modlitwie, usłyszał głosy mówiące, że wkrótce umrze.

Od końca stycznia 1852 r. W domu hrabiego Aleksandra Tołstoja przebywał arcykapłan Rżew Mateusz Konstantinowski, którego Gogol poznał w 1849 r., a wcześniej znał korespondencyjnie. Toczyły się między nimi skomplikowane, czasem ostre rozmowy, których główną treścią była niewystarczająca pokora i pobożność Gogola, na przykład żądanie ks. Mateusz: „Wyrzeknijcie się Puszkina”. Gogol zaprosił go do zapoznania się z białą wersją drugiej części „Dead Souls” w celu wysłuchania jego opinii, lecz ksiądz odmówił. Gogol nalegał sam, dopóki nie wziął zeszytów z rękopisem do przeczytania. Arcykapłan Mateusz stał się jedynym dożywotnim czytelnikiem rękopisu drugiej części. Zwracając ją autorowi, wypowiadał się przeciwko publikacji szeregu rozdziałów, „nawet żądał ich zniszczenia” (wcześniej wystawił także negatywną recenzję „Wybranych fragmentów…”, nazywając książkę „szkodliwą”). .

Śmierć Chomyakowej, skazanie Konstantinowskiego i być może inne powody przekonały Gogola do porzucenia swojej kreatywności i rozpoczęcia postu na tydzień przed Wielkim Postem. 5 lutego pożegnał Konstantynowskiego i od tego dnia prawie nic nie jadł. 10 lutego wręczył hrabiemu A. Tołstojowi teczkę z rękopisami, która miała zostać przekazana metropolicie moskiewskiemu Filaretowi, hrabia jednak odmówił wykonania tego rozkazu, aby nie pogłębiać mrocznych myśli Gogola.

Gogol przestaje wychodzić z domu. O godzinie 3 w nocy od poniedziałku do wtorku 11-12 (23-24) lutego 1852 r., czyli w Wielką Kompletę w poniedziałek pierwszego tygodnia Wielkiego Postu, Gogol zbudził swego sługę Siemiona, kazał mu otworzyć zawory pieca i przynieść teczkę z szafy. Wyjmując z niego plik notatników, Gogol włożył je do kominka i spalił. Następnego ranka powiedział hrabiemu Tołstojowi, że chciał spalić tylko to, co było wcześniej przygotowane, ale wszystko spalił pod wpływem złego ducha. Gogol, pomimo napomnień swoich przyjaciół, w dalszym ciągu ściśle przestrzegał postu; 18 lutego położyłem się spać i całkowicie przestałem jeść. Przez cały ten czas przyjaciele i lekarze starają się pomóc pisarzowi, on jednak odmawia pomocy, wewnętrznie przygotowując się na śmierć.

20 lutego rada lekarska (profesor A. E. Evenius, profesor S. I. Klimenkov, doktor K. I. Sokologorsky, doktor A. T. Tarasenkov, profesor I. V. Varvinsky, profesor A. A. Alfonsky, profesor A. I. Over) postanawia przymusowo leczyć Gogola, w wyniku czego ostateczne wyczerpanie i utrata sił, wieczorem stracił przytomność, a rankiem 21 lutego, w czwartek, zmarł.

Inwentarz majątku Gogola wykazał, że pozostawił on rzeczy osobiste o wartości 43 rubli 88 kopiejek. Przedmioty zawarte w inwentarzu były zupełnymi odrzutami i świadczyły o całkowitej obojętności pisarza na jego wygląd w ostatnich miesiącach życia. W tym samym czasie S.P. Szewrew miał w rękach ponad dwa tysiące rubli, podarowanych przez Gogola na cele charytatywne potrzebującym studentom Uniwersytetu Moskiewskiego. Gogol nie uważał tych pieniędzy za swoje, a Szewrew nie zwrócił ich spadkobiercom pisarza.

Z inicjatywy profesora Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego Timofeya Granovsky'ego pogrzeb odbył się jako publiczny; Wbrew początkowym życzeniom przyjaciół Gogola, za namową przełożonych, pisarz został pochowany w uniwersyteckim kościele męczennicy Tatiany. Pogrzeb odbył się w niedzielne popołudnie 24 lutego (7 marca) 1852 roku na cmentarzu klasztoru Daniłow w Moskwie. Na grobie, stojącym na czarnej płycie nagrobnej („Golgota”), ustawiono krzyż z brązu, na którym wyryto napis: „Będę się śmiał z mojego gorzkiego słowa” (cytat z księgi proroka Jeremiasza, 20, 8). ). Według legendy kamień na grób Gogola wybrał sam I. S. Aksakow gdzieś na Krymie (sztukarze nazywali go „granitem czarnomorskim”).

W 1930 r. definitywnie zamknięto klasztor Daniłowski, a nekropolię wkrótce zlikwidowano. 31 maja 1931 r. otwarto grób Gogola i przeniesiono jego szczątki na cmentarz Nowodziewiczy. Tam też przeniesiono Golgotę.

Protokół z badań urzędowych, sporządzony przez pracowników NKWD i przechowywany obecnie w Państwowym Archiwum Literatury Rosyjskiej (form. 139, nr 61), podważa nierzetelne i wzajemnie wykluczające się wspomnienia uczestnika i świadka ekshumacji pisarza Włodzimierza Lidina. . Według jednego z jego wspomnień („Przeniesienie prochów N.V. Gogola”), napisanego piętnaście lat po wydarzeniu i opublikowanego pośmiertnie w 1991 r. w Archiwum Rosyjskim, w grobie Gogola nie było czaszki pisarza. Według innych jego wspomnień, przekazywanych w formie ustnych opowieści studentom Instytutu Literackiego, gdy Lidin był profesorem w tym instytucie w latach 70. XX w., czaszka Gogola była przewrócona na bok. Świadczy o tym w szczególności były student V.G. Lidina, a później starszy pracownik naukowy w Państwowym Muzeum Literackim Yu.V. Alekhin. Obie te wersje mają charakter apokryficzny, dały początek wielu legendom, w tym o pochówku Gogola w stanie letargu i kradzieży czaszki Gogola do kolekcji słynnego moskiewskiego kolekcjonera starożytności teatralnych A. A. Bakhrushina. Tę samą sprzeczną naturę mają liczne wspomnienia o profanacji grobu Gogola przez pisarzy radzieckich (i samego Lidina) podczas ekshumacji pochówku Gogola, opublikowane przez media na podstawie słów V. G. Lidina.

W 1952 roku zamiast Golgoty na grobie postawiono nowy pomnik w postaci cokołu z popiersiem Gogola autorstwa rzeźbiarza Tomskiego, na którym widnieje napis: „Wielkiemu rosyjskiemu słowakowi Nikołajowi Wasiljewiczowi Gogolowi z rządu RP Związek Radziecki."

Kalwaria, niepotrzebna, przez jakiś czas znajdowała się w warsztatach cmentarza Nowodziewiczy, gdzie została odkryta z napisem zeskrobanym już przez E. S. Bułhakową, która szukała odpowiedniego nagrobka na grób swojego zmarłego męża. Elena Siergiejewna kupiła nagrobek, po czym zainstalowano go nad grobem Michaiła Afanasjewicza. W ten sposób spełniło się marzenie pisarza: „Nauczycielu, okryj mnie swoim żeliwnym płaszczem”.

Z okazji 200. rocznicy urodzin pisarza, z inicjatywy członków komitetu organizacyjnego rocznicy, grobowi nadano niemal pierwotny wygląd: krzyż z brązu na czarnym kamieniu.